作為一名教職工，常常要寫一份優秀的教案，教案是教材及大綱與課堂教學的紐帶和橋梁。教案要怎么寫呢？
爵士樂教案 1
一、教學目標
1.感受、體驗爵士樂的風格特征，了解相關文化及藝術價值，逐步對爵士樂產生興趣。
2.通過體驗、對比、小組合作等方式感受爵士樂的音樂特點，通過改編樂曲提升審美創造力。
3.認識爵士樂，了解它的發展和音樂特點
二、教學重難點
【重點】
通過欣賞，了解爵士樂的風格特點。
【難點】
掌握爵士樂的節奏特點，并通過實踐加深理解。
三、教學用具
多媒體、音響
四、教學過程
(一)新課導入
播放民歌《茉莉花》，學生欣賞。
教師引導：同學們，這首歌相信大家再熟悉不過了，接下來老師要給大家聽一曲與眾不同的《茉莉花》，大家聽一下這首《茉莉花》和剛才的相比有什么特別的地方。
播放爵士樂《茉莉花》。(欣賞完后學生舉手發言)
教師總結：第一首《茉莉花》是我們經常聽到的民歌，第二首在風格上完全改變了，改編成了一種新的形式，這種新的音樂形式就是爵士樂，今天我們就走進爵士樂的世界親身感受一下。
(二)新課教授
1.走進爵士樂
播放爵士樂《What a wonderful world》，學生欣賞完談對爵士樂的初步感受。
教師進行總結：爵士是19世紀末20世紀初興起于美國南部路易斯安那州的新奧爾良的黑人音樂，后來傳入城市風靡美國，?
(1)了解“布魯斯”音樂
教師簡單介紹“布魯斯”音樂：17-18世紀，西方殖民主義者將大批非洲黑人販賣到美洲成為奴隸，被迫勞動，受盡折磨。黑奴們懷念故鄉和親人，常常唱一種哀歌表達他們痛苦的心聲，由于藍色在美國被看做是憂郁的色彩，這種悲哀的歌曲，統稱為“布魯斯”而爵士音樂就來源于“布魯斯”。
現在給大家播放一小段“布魯斯”音樂片段，通過欣賞，大家感受一下。
(播放“布魯斯”音樂片段)
教師提問：“布魯斯”帶給我們什么樣的感受？請從音樂情緒和音樂要素來分析。
學生討論回答(“布魯斯”音樂憂郁、悲傷、變化音多，節奏復雜，較難掌握。從音階上看，它的三級音和七級音經常降低一點，有時五級音也降低。這些降音還常輔之以滑音和顫音，因而更加強了歌曲憂郁、悲傷的色彩。旋律中多用切分節奏，形成輕重音顛倒的感覺。和弦常用主和弦、屬和弦和下屬和弦，因此，和聲聽起來很和諧，而且樸素。)
(2)了解“拉格泰姆”的鋼琴音樂
教師請學生根據搜集到的資料，簡單介紹“拉格泰姆”音樂。
爵士樂還有另一個起源，是來自一種叫“拉格泰姆”的鋼琴音樂。我們再來欣賞一段“拉格泰姆”音樂片段。通過欣賞，看大家能否對“拉格泰姆”的音樂特點總結一二。在欣賞過程中可適當跟著音樂打節奏。
(播放“拉格泰姆”音樂片段，學生自由發言)
教師總結：“拉格泰姆“是19世紀末，一位名叫喬普林的黑人鋼琴手創造的。右手高聲部演奏節奏特別的切分音主旋律或琶音，左手則是規律地演奏由四分音符輕重音組成的節奏。這樣左右手形成交錯的節拍，使音樂帶有幽默、歡樂、活潑的情趣。它和“布魯斯”節拍上相似，都是重拍后移。
(3)了解爵士樂的特點
教師引導：通過剛才的欣賞和了解，我們大致能總結出爵士樂的幾個基本特點，首先是它的節奏比較多變，大多時候用的都是切分音；其次，爵士樂帶有很強的即興性，由其早期的黑人不識譜，大多是靠靈感激發，對熟悉的曲調加以變化。因此，爵士樂又被稱之為“靈魂音樂”。
2.欣賞《南部之子》
我們在爵士樂的世界觀光了一圈，接下來欣賞一首早期的爵士樂作品，是由“爵士樂之父”路易斯·阿姆斯特朗演奏的《南部之子》。
帶著兩個問題來欣賞，首先作品的'特點和情緒是怎樣的？其次仔細辨別一下作品中運用了哪些演奏樂器？
(播放《南部之子》，播放完畢學生舉手發言)
教師總結：樂曲速度較快，體現一種愉悅的心情，并運用了大量的切分節奏，是一首帶有幽默、歡快、活潑情緒的舞蹈型音樂。演奏樂器有小號、鋼琴、爵士鼓，其中主奏樂器是小號。
3.再次播放《南部之子》，主要感受作品的節奏，為小活動做準備。
出示節奏譜例，將學生分成兩組，每組負責一個聲部的節奏，用手掌打出節奏。通過這個活動進行節奏練習，加深對爵士樂節奏的體驗。
(三)拓展提高
教師將學生分為四小組，將樂曲改編成帶有爵士風格的《小星星》
(1)學生小組討論，根據爵士樂的特點進行創編，教師進行點評。
(2)學生演奏。
(四)小結作業
今天的爵士樂已發展成為一種既有個人獨奏、小樂團，也有類似交響樂團的大樂隊編制，在流行樂領域也深入人心，同時爵士舞 爵士樂的影響已遍布世界，它的自由和不被束縛被大眾所喜愛，大家多從身邊著手，搜集爵士樂，體會它的美。
五、板書設計
非洲歌舞音樂教案 2
教學理念：
音樂是民族性的文化，也是多元化的文化，本課圍繞“非洲的靈感”這一單元，選擇了具有濃郁的非洲風俗的鼓 旨在讓學生通過感受，體驗非洲鼓樂的特點及其對相關文化的了解與接納，進而產生興趣，以此來擴大學生的欣賞視野。
教學目的：
1、幫助學生了解喜愛非洲鼓樂。
2、感受、體驗非洲鼓樂、并為歌曲配上鼓樂伴奏
教學內容：
《非洲鼓樂》是根據義務教育課程標準實驗教科中《音樂》（人民音樂出版社）第十四冊第二單元內容——《非洲的靈感》，整合重組拓展延伸成第二課時的教學內容。
教學重、難點
1、感受、體驗非洲鼓樂節奏
2、運用非洲鼓樂節奏為歌曲伴奏
教學對象：
初一學生
教具準備：
多媒體教材、非洲康加鼓
教學過程與方法
一、導入
1、師擊鼓、學生進教室
2、出示圖片
3、揭示課題、非洲鼓樂
二、情境導入
用直觀感性的設問，吸引學生上課的注意力與好奇心
三、新課教學
1、圖中文鼓的特點？
2、感受鼓樂。
3、師總結引出非洲鼓語。
4、學生創設自己的鼓語。
5、找出圖中的組成部分。
6、引出鼓在非洲的又一象征。
7、感受鼓樂，學生對非洲鼓樂的認識由感性上升為理性，突出本課的重點，對非洲鼓樂加深一層了解。學生的積極性得到了極大地提高，解決了本課的難點，加深了對非洲鼓樂節奏的了解
課后反思：
這節課，我曾在市直中學的新課程展示課中上過。以下是本人的教學反思與聽課老師的課后的評價。這堂課中，我突破以往舊的教學觀念緊緊圍繞課題，始終以“玩鼓”為主線，巧設問題，課堂氣氛十分活躍。只要每位老師，巧設教學環節，就會使學生從被動轉變為主動的學，學生就會喜歡上音樂課。
爵士樂教案 3
課程名稱：
爵士樂基礎與欣賞
教學目標：
1、了解爵士樂的歷史背景和發展脈絡。
2、掌握爵士樂的基本特點和風格。
3、學會欣賞并分析爵士樂作品。
4、培養學生的音樂審美能力和創新思維。
教學內容：
一、爵士樂概述
定義：爵士樂是一種起源于美國19世紀末20世紀初的音樂形式，以即興演奏和復雜節奏為特點。
歷史背景：簡述爵士樂的起源、發展及在不同時期的主要風格和代表人物。
二、爵士樂的基本特點
節奏與節拍：爵士樂的節奏復雜多變，常常出現切分音和即興的節奏處理。
和聲與旋律：爵士樂的和聲豐富多樣，旋律線條靈活多變，常常包含大量的即興創作。
樂器與演奏技巧：介紹爵士樂中常用的樂器（如鋼琴、薩克斯、小號等）及其獨特的演奏技巧。
三、爵士樂的欣賞與分析
欣賞經典爵士樂作品：選取不同時期的代表性爵士樂作品進行播放，引導學生感受其風格與特點。
分析爵士樂的結構與元素：從節奏、和聲、旋律等方面對所選作品進行深入分析，幫助學生理解爵士樂的構成原理。
四、實踐活動
節奏練習：引導學生進行簡單的'爵士樂節奏模仿與創作。
即興演奏：鼓勵學生嘗試在給定和弦進行下進行簡單的即興演奏，培養創新思維。
小組討論：分組討論爵士樂在當代音樂中的影響與應用，并分享各自的觀點。
教學方法：
1、講授法：通過教師的講解，傳遞爵士樂的基本知識和理論。
2、演示法：通過播放爵士樂作品和教師的現場演奏，讓學生直觀感受爵士樂的魅力。
3、實踐法：通過節奏練習和即興演奏等活動，讓學生親身體驗爵士樂的創作與表演過程。
4、小組討論法：通過小組討論和分享，培養學生的合作意識和批判性思維能力。
教學評估：
1、課堂參與度：觀察學生在課堂上的表現，包括聽講、練習和討論的積極性。
2、作業完成情況：布置與爵士樂相關的作業，如撰寫欣賞報告或創作簡單的爵士樂節奏。
3、即興演奏表現：評估學生在即興演奏活動中的表現，包括創意、技巧和音樂性。
4、小組討論貢獻：評價學生在小組討論中的參與度、觀點獨特性和合作精神。
課后反思與拓展：
1、反思本節課的教學效果，總結學生在哪些方面掌握得較好，哪些方面需要進一步加強。
2、根據學生的反饋和作業情況，調整后續課程的教學內容和方法。
3、鼓勵學生利用課余時間進一步探索爵士樂的豐富世界，如參加爵士樂音樂會、觀看相關紀錄片或閱讀相關書籍。
《爵士樂》教學設計 4
上海市教育出版社七年級第一學期第三單元美洲映象
走進美國爵士樂
【本課概述】 充分運用多媒體技術對美國爵士樂進行探究，通過探究美國爵士樂的發展、變遷；爵士樂的組成部分；爵士樂常用的樂器；爵士樂的特點；爵士樂在中國的發展等問題探究，激發學生學習的熱情，拓展師生對于美國爵士樂未知領域的認識，借助演唱、演奏、舞蹈表演、分組學習、電腦音樂實踐等方式進行體驗式學習，以《音樂課程標準》為課堂教學指導思想，立足《音樂》教材但高于教材，注重學科滲透、學科整合以及創新精神的培養，凸現美國文化和美國精神在音樂藝術中的體現，以多元音樂文化闡述人文內涵，激發學生音樂學習的熱情，充分體現課堂教學的有效性、信息化、經典性、實踐性特點。
【關鍵詞】 多媒體技術在音樂學科中的運用 、學習資源整合、自主探究、
實踐體驗、交流展示、激發興趣
【教學內容】 上海市教育出版社七年級第一學期第三單元美洲映象
【學情分析】中學階段是生命中的黃金時代，這個年齡的孩子對生活充滿著憧憬和美好的向往，他們活潑好動、積極樂觀、有創造精神，對萬事萬物都充滿著好奇，在中學各年級的群體中，他們是天真爛漫、活潑可愛、流淌著青春絢爛色彩的群體，他們的價值觀、世界觀、藝術觀正逐步形成，這個世界正以日新月異的變化吸引著他們，這個階段是他們生命成長的黃金時期，針對學生這一階段的心理、身理特點，我嘗試將音樂課的人文性、思想性、創造性融于其中，集欣賞、演奏、音樂創作、探究、實踐于一堂，使整個課堂處于開放、民主、充滿活力、的氛圍之中，這種大膽嘗試提高了學生學習音樂的興趣，為八年級的藝術課程的學習奠定了堅實的基礎，切實體現新課程標準所倡導的“以審美為核心，以興趣愛好為動力”的教育思想。【教材分析】首先，從小學音樂課堂到中學音樂課的延伸、過渡、銜接，是七年級音樂教材編寫的顯著特點。在進行課堂學習的過程中，教師將八年級的藝術課的思維方式在七年級有意識地做好前期鋪墊，是教師體現教材特點的重要舉措。本課教學內容嘗試從美洲映象為文化主題單元著手，以介紹美國爵士樂的變革為著線索，通過探究美國爵士樂的發展、變遷；爵士樂的組成部分；爵士樂常用的樂器；爵士樂的特點；爵士樂在中國的發展等問題探究，激發學生學習的熱情，拓展師生對于美國爵士樂未知領域的認識，借助演唱、演奏、舞蹈表演、分組學習、電腦音樂實踐等方式進行體驗式學習，在音樂學科特點方面，抓住音樂基本要素，展開探究，嘗試創造、實踐、討論、交流等多種課堂學習方式的組織，注重學科整合，融合媒體技術在音樂教學中的運用，為以后八年級藝術課程的順利實施埋下伏筆。再者，通過學生精品課交流、電腦音樂現場創作、美國舞蹈展示、樂器演奏、歌曲演唱、電腦音樂作品展示等多維角度，突出音樂學科特點，使學生在開放的課堂中實踐、創造，讓孩子零距離的感受美國爵士音樂，體驗美洲的人文風情，了解多元文化，逐步形成對美國文化的了解，而其中始終貫穿學生心理發展的主線：激趣—感動—感悟—抒發—提升五個環節，使課堂學習內容，在心理的發展變化過程中，如圓環之相接、如流水之無首位、渾然天成。【教學目標】1. 知識與技能l 美國爵士樂的起源、發展、變遷；l 美國爵士樂的組成部分；爵士樂常用的樂器；l 美國爵士樂的特點；l 爵士樂在中國的發展等問題探究； 2. 過程與方法以開放的課堂呈現學生實踐、體驗、探究的學習成果，了解美國爵士音樂與美國精神的內在聯系，嘗試用電腦進行簡單的的創作體驗，使學生懂得多形式、多途徑的體驗欣賞、交流、實踐、創作、探究對引發音樂興趣、拓展音樂知識的重要性。通過體驗、交流、闡述、記錄等小組合作學習的方法，使學生明白“交流生花”的道理，通過實踐使學生明白爵士樂中節奏節拍、力度、變音的變化對音樂風格的影響，綜合階段孩子曾有的經驗，從網絡、求助等方式獲取資源，從中體悟進行音樂欣賞的途徑和提高探究能力的方法，進一步培養他們賞析、質疑、解疑、總結的學習能力。3. 情感與態度學生通過經歷音樂學習方式的轉變，增強對于美國爵士樂的認識，增進音樂合作學習交流，通過表演體驗、交流探究等諸活動，在提高相關能力、增強相關活動的基礎上，建立正確的藝術觀，加深對美國精神、美國文化的認識，激發學生的民族情感。
【教學重點】
美國音樂中節奏、變音，小組探究合作交流學習后師生的未知領域。
【教學難點】
學生在表演、欣賞、體驗、創作、交流活動的基礎上，培養其對美國音樂文化的體驗、探究的學習，激發學生學習音樂的興趣。
【研究點選擇】
1 通過小組探究分組展示的方式導入課堂，嘗試以學生貫穿主線，學生分組陳述研究成果的方式，拉近學生與課題的距離，找到同齡人共同關注的話題，激發學生學習的興趣，引發問題意識。
2 通過多媒體音樂軟件創作作品 ，將美國爵士樂常見的節奏、變音，作為創作模板，使學生明白音樂風格 中具有決定意義的節奏、音階，對于風格的巨大影響。有意識地引導和培養學生分析問題、解決問題、總結歸納的能力。3 通過知識延伸、拓展、即興創作的方式，培養學生樂于探究、勇于探索的精神，建立正確公正客觀的評價機制。通過學生自主探究式學習方式，在提高審美品位的同時，增強了學生進行體驗學習的興趣，進一步培養他們欣賞、質疑、解疑和總結的能力。
【教學用具】1.教師準備多媒體音響設備、多媒體課件、cakewalk音樂軟件、midi音樂軟件、打擊樂器、課前小組探究材料審核、口風琴、手風琴等。2.學生準備 音樂課本、筆記本電腦6臺、其他樂器若干【教學環境】1.硬環境有多媒體設備的音樂教室。2.軟環境營造適合于學生探究學習的軟環境3.座位形式馬蹄型。【課的類型】 探究課型【教學課時】 1課時（40分鐘）。【板書設計】見ppt.課件 走進美國爵士樂 【教學技術的使用學習資源的組織】 1、課堂前期，對學生進行音樂軟件（cakewalk軟件、green wood簡譜軟件）的使用介紹，要求學生能夠熟悉軟件的操作，并嘗試根據美國爵士樂的節奏、變音進行簡單旋律的仿寫，用于課堂作品展示。 2、立足音樂學科特點，將學生分組為：確定不同的分工，讓各個小組同學對美國爵士樂的起源、發展、特性等進行探究。 3、學生精品課的設置，要體現當代學生的思想、愛好、興趣，找到學生共同關注的話題，把握本課主題，對學生上課的內容教師前期要進行審核。 4、學生分組自行準備手提電腦，安裝好相關音樂軟件，前期有學生嘗試創作的優秀作品教師給予整理，打印樂譜等，通過實際創作，感受美國爵士樂的風格、特點等，讓同學明白音樂創作離我們并不遙遠，鼓勵學生創作。【教學設計指導思想】激發學生自主地開展探究式的學習興趣，逐步體驗到音樂的快樂，改變學生以往常規的學習音樂的模式，激發他們學習音樂的熱情，我根據自己多年教育經驗，以初一年級第一學期第三單元《娛樂者》為基本素材，結合電腦音樂制作、片段創作、多媒體技術等諸多元素，進行音樂課堂拓展探究學習，豐富學生視野；挖掘學生創作潛力；激發學習音樂的熱情；培養學生審美情趣；提高音樂審美品味；力求體現將《上海市中、小學音樂新課程標準》的思想、理念滲透與課堂教學當中。本課以初一年級美洲映像為單元背景，重點了解美國爵士樂的起源、特點、節奏與變音，讓學生通過藝術實踐，加深對美國爵士樂的了解，最終產生對美國精神和文化的認同，體現德育教育思想和理念，完成學科滲透、學科整合、情感線索的發展，尤其是多媒體技術在音樂藝術課堂教學中的運用，將課堂還給學生，使課堂煥發勃勃生機。本課的難點也是課堂的亮點：要求學生前期對美國爵士樂進行音樂的創編、探究，根據《娛樂者》進行節奏、音樂的梳理，而后根據該作品分析美國音樂所具有的共同風格、特點，這是一個連環的動作，具有較強的創造性、挑戰性。綜上所述，本課選擇學生自主探究式學 所謂自主探究式學習指學生在教師指導下，從自然、社會、生活中選擇和確定研究主題，在教學中，創設一種類似于學術或科學研究的情境，通過學生自主、獨立的發現問題、實驗、操作、調查、收集與處理信息、表達與交流等探索活動，獲得知識、技能、情感與態度的發展，特別是探索精神和創新能力發展的學習方式和學習過程。（見下頁）【思維導圖】（略）【教學過程與教學步驟的解析】學習內容與過程
教學環節學習內容教師引導學生活動設計意圖課堂導入（聽講）一。 導入新課在音樂《娛樂者》中教師介紹各個小組研究方向，確定學生主持1.前期確定各個小組研究主題，以小組長為核心進行分組表述。2.提前審查學生小組課件材料，把握孩子研究方向并給予指導建議。1.學生主講顯示課題：走進美國爵士樂2. 介紹美國爵士樂的起源3.教師補充關于美國爵士樂起源的相關內容。4.學生主持進行下一環節內容 以孩子的眼睛了解美國爵士樂起源，由學生講，老師協助、補充的方式，拉近課堂距離，找到同年齡共同關注的話題，使課堂更貼近學生生活，激發學生學習興趣、拓展藝術視野。（關鍵詞：激趣）（聽、看、唱、奏）二、體驗實踐1.聽爵士音樂，了解爵士音樂的主要樂器2.學生演奏《娛樂者》，分段表現作品。1.ppt顯示《爵士樂的組成》（拉格泰姆、布魯斯、藍調、黑人音樂）。（聽音樂 學生范唱）2.ppt播放《娛樂者》樂譜，要求學生有表情地用口風琴演奏作品片段，觀看相關圖片視頻。1.美國爵士樂的組成（拉格泰姆+布魯斯）介紹，第二小組同學介紹2.聆聽、模仿演（唱），對美國爵士樂的常用樂器作以介紹、了解。3.教師補充學生主持人串聯下一環節通過聽音樂，模仿演唱的方式，體會“音樂情感性特點”激發學生參與的熱情，學生有表情地演（唱）奏作品，突出音樂學科元素。把握美國爵士樂即興性的風格（關鍵詞：感動）看、悟了解美國爵士樂發展進程中重要歷史人物1有針對性地選擇爵士樂歷史上最具影響力的重要人物，通過流派的發展為爵士樂音樂風格特點研究做好鋪墊。1.學生第三小組展示本組的研究內容：爵士樂的流派了解爵士樂的流派，簡單涉略音樂風格特點的內容。學習內容與過程
教學環節學習內容教師引導學生活動設計意圖（聽、創作、展示）（cakewalk五線譜軟件green wood簡譜軟件）三、創作實踐1.音樂創作手法簡單介紹2.音樂片段創作練習 3.學生作品展示（第四組）1.教師引導學生對爵士樂的風格特點做補充說明。2.請學生根據爵士樂的音階特點、節奏特點、音樂即興型特點進行電腦音樂的創作，完成簡單的四個樂句的現場創作。3.小組交流產生作品，拷貝到u盤提交主演示版進行展示。1.第四小組學生做好小組研究展示：爵士樂的風格特點展示（說明其節奏特點、降三音七音的變化音、音樂的即興性）2.每小組電腦一臺，提前安裝好音樂軟件，進行現場音樂創作。3小組創作作品展示交流。該環節是整節課的亮點、難點所在，以多媒體技術呈現學生創作的爵士樂作品，將音樂與媒體技術結合，凸現孩子的創造能力和創新精神。（關鍵詞：感悟、創造）中國爵士美國精神四、通過爵士樂的元素了解美國精神。 1、補充學生材料，了解爵士樂在中國的發展。1.爵士樂在中國的發展衍生（第五小組展示）2.根據教師創作作品分析該段爵士樂中融合了哪些元素？（節奏、變音、即興風格）3. 教師補充爵士樂與上海市世博會的融合，了解美國文化的形成，與美國精神。1、學生對于音樂創作諸多元素的辨別，要建立在實際操作的基礎上的，通過電腦音樂進行節奏、變化音、即興風格的辨別，提高學生音樂綜合能力。2、通過身邊的世博會了解美國文化嘗試以爵士風格進行中國爵士風3.抓住音樂學科特點呈現同一音樂背景下諸多藝術元素的整合。（關鍵詞：抒發）學習內容與過程
教學環節學習內容教師引導學生活動設計意圖把握風格師生同歌五、現場學生演唱突出主題元素1.根據歌曲《茉莉花》進行旋律的即興創編突出即興性、切分節奏、變化音的爵士風格。1.提供一首中國民歌《茉莉花》請各個小組舉牌體現出自己演唱的核心元素，一首歌曲至少用5中不同的風格演唱或演奏，看看哪個小組演繹方式最多進行獎勵。1.把握爵士風格特點進行不同風格演繹，而后進行評比。（也可以更改歌詞和旋律再創造等）3.學生分舞蹈、打擊樂、綜合器樂等組進行同步展示，在全體協作中結束學習。嘗試將一首歌曲用不同風格演奏演唱。激發學生的創作欲，根據提供歌曲進行歌詞的即興創作、旋律的改編等做法，滲透了文學內容，最后師生同臺演唱，將各類藝術加以綜合使課堂升華，課堂在音樂中推向高潮。（關鍵詞：提升）【教學評價與引導】1.學生的自我評價方式是課堂交流學習的主要方式，如：通過同一音樂不同風格演繹，同步進行聆聽、展示、評價，將整個評價過程全部交給學生，使課堂績效明顯。2.教師的引導在本課中有非常重要的作用：具體體現在，學生精品課巡講中教師對學生課件的方向把握、在作曲環節中對學生創作的指導、在學生分組前對各個小組進行的展示輔導等，教師的評價建立在對所有藝術形式的準確掌握和理解中，而如何把評價的權利交給學生，我為此作了精心的設計。3.多媒體的評價方式—電腦音樂制作。電腦音樂旋律寫作能很好的體現出現場的音響效應，作品成敗可以立竿見影，因此通過音樂聽賞的現場評價方式直接、快捷，充分體現了媒體技術的優勢。【教學流程圖】（略）
五年級音樂《外婆澎湖灣》教學設計 5
一、情景導入
師：今天的音樂課，讓我們展開音樂的想象，乘著歌聲的翅膀，一起去一個美麗的地方，去什么地方？一起來聽聽。
生：完整地聆聽歌曲、感受歌曲、熟悉歌曲旋律。
二、寓教于樂
師：聽出我們今天到那里去啊？貼課題。(是外婆住的澎湖)。知道澎湖灣在那里？
澎湖群島位于臺灣海峽偏西南位置，古稱“平湖”，由64個島嶼組成，其中44個為無人
島。澎湖風景優美，雨量稀少，正因為這個原因，造就了豐富多變植物物種，在陽光下
展現迷人風采。請大家聽聽歌曲描繪了澎湖灣哪些美麗的景色？
生：復聽歌曲，熟悉歌曲歌詞。
師：我們要前去欣賞這些美麗的景色，可在路上，我們遇到了障礙。哪個組能最先掃清障礙，
就能先到達。
生：解決歌曲難點節奏，切分音節奏。
師：我們全班都到達了澎湖灣。聽，腳踩在細細的沙灘上，發生出輕輕的聲音，來，一起來唱唱。用沙聲模唱歌曲。海風也輕輕地吹起來了。用嗚模唱。
生：分別用沙、嗚不同的母音模唱歌曲。
師：美麗的景色，由優美的歌詞來描述，大家自由地讀一讀歌詞。
生：有感情的朗讀歌詞。指出不認識的字。
師：請同學們隨著老師試著唱一遍歌曲。
生：輕聲隨著老師演唱。
師：同學們唱的很好，下面老師來個大家介紹一下這首歌曲的創背景。(介紹歌曲原唱潘安邦和他外婆的故事)老師在網上下載了潘安邦的演唱，接下來我們一起來欣賞一下。仔
細聽，聽完以后說說你的感受。
生：從他的演唱中感受到他和外婆的`感情很深厚。
師：歌曲的前半部是在懷想，在敘述，他是怎樣唱的？后半部是高潮部分，又是怎樣唱的？
生：前半部分很輕松的演唱，后半部分是在贊美澎湖灣，在演唱上力度上比前半部分要強一些。
師：引導學生對歌曲進行處理，能有感情地演唱歌曲。
生：隨琴有感情的演唱歌曲。
師：老師在網上又找到“青燕子”組合演唱的《外婆的澎湖灣》你聽一聽是什么樣的感覺？
生：很默契，很和諧。
師：我們也來找找組合的感覺，好嗎？把學生分為四個小組，一個小組演唱一句，歌曲的第二部分大家齊唱。
生：玩接龍的游戲。
三、創造表現
師：景色美，歌聲也美，可是我還覺得缺少點什么？如果能給歌聲再加點伴奏效果會怎樣呢？ 是全部都加(前面在懷想，應該營造一個安靜，和諧的氣氛。) 還是？我這里有一些樂器，大家分組討論一下，你們組選什么樣的樂器，用
什么節奏，會讓歌曲更豐富，更好聽？
生：前半部分不加入伴奏，后半部分加入伴奏。
師：老師找一個小組上前面來伴奏，其他同學來演唱。
生：全班同學一起演唱，伴奏。
四、完美結課
師：這首歌曲表達了作者對家鄉澎湖灣的熱愛，同時，這首歌在臺灣和大陸得到傳唱，還表達了海峽兩岸人民對祖國這個大家庭的熱愛，對祖國的早日統一的期待。我們在坐的每
一位同學，最簡單愛祖國的方式也是我們能做到的就是，愛我們身邊的每一個人，愛我
生：聽音樂走出教室。
高中音樂鑒賞《爵士樂》教案 6
教學目標：
1、了解、接受多元音樂文化，開闊學生視野。
2、通過中外爵士樂的欣賞，使學生感受、體驗爵士樂音樂的風格特征。
3、激發學生練習爵士樂的興趣，為進一步欣賞和表演爵士樂打下基礎。
教學重點：
爵士樂的風格特征。
教學難點：
爵士樂節奏練習。
教學過程：
一、創設情境，組織教學。
二、導入---對比欣賞歌曲《茉莉花》――引出“爵士樂”。
三、新課：
1、請大家談談對“爵士樂”的印象。
2、教師簡介爵士樂的起源，解釋“布魯斯”和“拉格泰姆。”
3、常見爵士樂器的簡介。
4、欣賞《南部之子》
注意：
a樂器演奏部分以什么樂器為主奏？(引出迪克西蘭爵士樂)
b伴奏部分強弱有什么規律(打破傳統強弱規律)
5、欣賞《不知為何》，注意樂曲是否容易唱？(引出連續切分)
6、爵士樂的風格特征歸納。
7、學生用電子琴彈奏音樂片段，體會爵士樂風格。
8、學生分聲部練習與多聲部練習節奏。
9、爵士樂在中國的發展與現狀。
10、學生即興表演舞蹈或律動。
四、爵士樂的價值及影響。
五、小結、下課。
資料：《南部之子》是一首由路易斯/阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音樂。樂曲速度稍快，表達演奏者愉悅的心情。樂曲開始的前半部分和結尾部分是以小號為主的爵士樂隊演奏，當中穿插一段演唱。歌詞：在南部有位青年人，英俊瀟灑，平時穿著打扮猶如國王一般，是當地女性崇拜的偶像。青年人熱愛音樂，把音樂視為生命。人們都把他稱為“南部之子”。
《不知為何》是一收由諾拉/瓊斯演唱的爵士音樂。在以鋼琴和大提琴為主的爵士樂隊伴奏下，歌聲徐緩、纏綿，曲調松弛、怡然、略帶憂傷。散發著一種特有的民謠的清新韻律。諾拉/瓊斯的演唱音色優美、清新亮麗。
路易斯/阿姆斯特朗(1901-1971)著名的美國黑人爵士音樂家，被稱為“爵士樂之父”。表演熱情洋溢、詼諧機智。
諾拉/瓊斯(1979――)具有“爵士公主”之稱，她的演唱融合了爵士音樂、鄉村音樂、流行音樂等多種音樂風格。演唱專集《不知何故》曾在20xx年第45屆格萊美大獎上獲8項提名，并獲年度唱片、年度最佳單曲、年度最佳新人、最佳流行女歌手、最佳流行樂演唱專集、最佳非古典錄音工程專集、年度古典制作人8項大獎。她史無前列地奪得了格萊美所有的四項最重要的獎項。
爵士樂(jazz)是19世紀末20世紀初興起于美國南部路易斯安那州新奧爾良的黑人音樂，后來傳入城市風靡美國，? 爵士樂是美國最有代表性的`一種民間音樂。獨特的音樂語言、極具個性的靈活的音樂演奏，時而低沉憂傷，如泣如訴；時而強勁高亢，激動奔放，給人深刻的精神體驗和心靈的喜悅。
爵士音樂來源于布魯斯。布魯斯是17――18世紀，黑奴懷念故鄉和親人，常常唱一種哀歌表達他們痛苦的心聲，由于藍色在美國被看作是憂郁的色彩，這種悲哀的歌曲，統稱布魯斯。
拉格泰姆鋼琴音樂是爵士樂的另一個起源。它從非洲民間音樂發展而成。音樂帶有幽默、歡樂、活潑的情趣。喬普林被人們譽為“拉格泰姆之王”。
迪克西蘭爵士樂始于20世紀初，它吸收了“布魯斯”音樂和“拉格泰姆”音樂的成分，形成一種由小號領奏的小樂隊即興演奏特色。最著名的代表就是路易斯/阿姆斯特朗。
自由爵士樂產生于20世紀60年代，它不同于以往爵士樂，在和聲、旋律方面沒有太多的限制，演奏者在演奏過程中可以自由、大膽、隨心所欲地發揮。它強調音樂本身的強度與張力，加入大量的不協和音，把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同音樂融合到一起，采用印度的西塔爾琴、塔部拉雙鼓、擴音“拇指鋼琴”，以及大量的電子音響設備和打擊樂器。它一出現，就受到廣大爵士音樂家和爵士迷的喜愛。自由爵士樂隊20世紀爵士樂的發展產生了深遠的影響。
爵士樂在我國的歷史。20世紀三四十年代的上海就曾出現過相當規模的爵士樂演出和一些頗具水準的爵士樂音樂家。那時主要是為舞廳伴舞。80年代末以來，爵士樂在中國復興，并贏得越來越大的發展空間。
爵士樂教學設計 7
一、教學目標
【情感態度與價值觀】
感受、體驗爵士樂的風格特征，了解相關文化及藝術價值，逐步對爵士樂產生興趣。
【過程與方法】
通過體驗、對比、小組合作等方式感受爵士樂的音樂特點，通過改編樂曲提升審美創造力。
【知識與技能】
認識爵士樂，了解它的發展和音樂特點
二、教學重難點
【重點】
通過欣賞，了解爵士樂的風格特點。
【難點】
掌握爵士樂的節奏特點，并通過實踐加深理解。
三、教學用具
多媒體、音響
四、教學過程
（一）對比欣賞
播放民歌《茉莉花》，學生欣賞。
師：同學們，這首歌相信大家再熟悉不過了，接下來老師要給大家聽一曲與眾不同的《茉莉花》，大家聽一下這首《茉莉花》和剛才的相比有什么特別的地方。
播放爵士樂《茉莉花》。（欣賞完后學生舉手發言）
師：第一首《茉莉花》是我們經常聽到的民歌，第二首在風格上完全改變了，改編成了一種新的形式，這種新的音樂形式就是爵士樂，今天我們就走進爵士樂的世界親身感受一下。
爵士樂教學設計 8
教學目標：
1、了解、接受多元音樂文化，開闊學生視野。
2、通過中外爵士樂的欣賞，使學生感受、體驗爵士樂音樂的風格特征。
3、激發學生練習爵士樂的興趣，為進一步欣賞和表演爵士樂打下基礎。
教學重點：
爵士樂的風格特征。
教學難點：
爵士樂節奏練習。
教學過程：
一、創設情境，組織教學。
二、導入——對比欣賞歌曲《茉莉花》——引出“爵士樂”。
三、新課：
1、請大家談談對“爵士樂”的印象。
2、教師簡介爵士樂的起源，解釋“布魯斯”和“拉格泰姆。”
3、常見爵士樂器的簡介。
4、欣賞《南部之子》
注意：
a樂器演奏部分以什么樂器為主奏？（引出迪克西蘭爵士樂）
b伴奏部分強弱有什么規律（打破傳統強弱規律）
5、欣賞《不知為何》，注意樂曲是否容易唱？（引出連續切分）
6、爵士樂的風格特征歸納。
7、學生用電子琴彈奏音樂片段，體會爵士樂風格。
8、學生分聲部練習與多聲部練習節奏。
9、爵士樂在中國的發展與現狀。
10、學生即興表演舞蹈或律動。
四、爵士樂的價值及影響。
五、小結、下課。
資料：《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音樂。樂曲速度稍快，表達演奏者愉悅的心情。樂曲開始的前半部分和結尾部分是以小號為主的爵士樂隊演奏，當中穿插一段演唱。歌詞：在南部有位青年人，英俊瀟灑，平時穿著打扮猶如國王一般，是當地女性崇拜的偶像。青年人熱愛音樂，把音樂視為生命。人們都把他稱為“南部之子”。
《不知為何》是一收由諾拉·瓊斯演唱的爵士音樂。在以鋼琴和大提琴為主的爵士樂隊伴奏下，歌聲徐緩、纏綿，曲調松弛、怡然、略帶憂傷。散發著一種特有的民謠的清新韻律。諾拉·瓊斯的演唱音色優美、清新亮麗。
路易斯·阿姆斯特朗（１９０１－１９７１）著名的美國黑人爵士音樂家，被稱為“爵士樂之父”。表演熱情洋溢、詼諧機智。
諾拉·瓊斯（１９７９――）具有“爵士公主”之稱，她的演唱融合了爵士音樂、鄉村音樂、流行音樂等多種音樂風格。演唱專集《不知何故》曾在２００３年第４５屆格萊美大獎上獲８項提名，并獲年度唱片、年度最佳單曲、年度最佳新人、最佳流行女歌手、最佳流行樂演唱專集、最佳非古典錄音工程專集、年度古典制作人８項大獎。她史無前列地奪得了格萊美所有的四項最重要的獎項。
爵士樂（jazz）是１９世紀末２０世紀初興起于美國南部路易斯安那州新奧爾良的黑人音樂，后來傳入城市風靡美國，? 爵士樂是美國最有代表性的一種民間音樂。獨特的音樂語言、極具個性的靈活的音樂演奏，時而低沉憂傷，如泣如訴；時而強勁高亢，激動奔放，給人深刻的精神體驗和心靈的喜悅。
爵士音樂來源于布魯斯。布魯斯是１７――１８世紀，黑奴懷念故鄉和親人，常常唱一種哀歌表達他們痛苦的心聲，由于藍色在美國被看作是憂郁的色彩，這種悲哀的歌曲，統稱布魯斯。
拉格泰姆鋼琴音樂是爵士樂的另一個起源。它從非洲民間音樂發展而成。音樂帶有幽默、歡樂、活潑的情趣。喬普林被人們譽為“拉格泰姆之王”。
迪克西蘭爵士樂始于２０世紀初，它吸收了“布魯斯”音樂和“拉格泰姆”音樂的成分，形成一種由小號領奏的小樂隊即興演奏特色。最著名的代表就是路易斯·阿姆斯特朗。
自由爵士樂產生于２０世紀６０年代，它不同于以往爵士樂，在和聲、旋律方面沒有太多的限制，演奏者在演奏過程中可以自由、大膽、隨心所欲地發揮。它強調音樂本身的強度與張力，加入大量的不協和音，把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同音樂融合到一起，采用印度的西塔爾琴、塔部拉雙鼓、擴音“拇指鋼琴”，以及大量的電子音響設備和打擊樂器。它一出現，就受到廣大爵士音樂家和爵士迷的喜愛。自由爵士樂隊２０世紀爵士樂的發展產生了深遠的影響。
爵士樂在我國的歷史。２０世紀三四十年代的上海就曾出現過相當規模的爵士樂演出和一些頗具水準的爵士樂音樂家。那時主要是為舞廳伴舞。８０年代末以來，爵士樂在中國復興，并贏得越來越大的發展空間。
爵士樂教學設計 9
課時：1課時
課業類型：音樂鑒賞
教材分析：本節課以欣賞為主，講授為輔來感受體驗兩首爵士樂《南部之子》和《不知為何》。引導學生共同探討爵士音樂的風格特點，激發學生去了解爵士樂的興趣和愿望，簡單了解爵士樂的起源和發展史，通過實踐活動，引導學生了解爵士樂的節奏特點。
《南部之子》，樂曲速度較快，體現一種愉悅的心情，并運用大量的切分節奏，是一種帶有幽默，歡快，活潑情緒的舞蹈音樂。演奏樂器為小號，鋼琴，爵士鼓，主奏樂器為小號。作者是路易斯？?？阿姆斯特朗，被稱為“爵士樂之父”。
《不知為何》樂曲速度徐緩，樂曲彌漫著淡淡的憂郁和哀愁，色彩沉郁。演奏樂器為吉他，鋼琴，架子鼓等。演唱者諾拉？瓊斯，被譽為“爵士公主”。
課程目標：1.通過對比欣賞，引導學生感受，體驗爵士樂的風格特征，并了解相關文化及藝術價值。
2、引導學生感受和體驗音樂，讓學生初步了解爵士樂的音樂特點及相關爵士音樂的知識。
3、由于某些歷史與社會的原因，正確引導學生對爵士樂的審美標準，探索爵士樂對當代音樂的影響。
教學重點： 在欣賞音樂的過程中，要特別注重引導學生感受和體驗爵士音樂的風格特征，并介紹有關爵士樂的知識。
教學難點： 引導學生基本把握爵士樂的節奏特點，結合做一做模仿爵士樂的節奏練習。
教學方法：多媒體演示法、講授法、討論法等。
教學過程：
一、導入新課
對比欣賞：民歌《茉莉花》 爵士樂《茉莉花》
請學生說出兩首歌曲的風格特點，并討論對此類音樂風格有何理解，引出課題——爵士樂。
二、新授
1、學生通過欣賞，結合自己對爵士樂的最初印象，討論爵士樂的基本風格，了解爵士樂隊的基本構成。（展示爵士樂隊演奏照片，認識樂器）
教師補充（幻燈片）爵士樂產生的時間，源頭布魯斯和拉格泰姆
2、感受、體驗布魯斯與拉格泰姆的音樂特點
（1）通過欣賞布魯斯音樂片段，請學生總結音樂特點：憂郁、悲傷、變化音多、節奏復雜、難掌握。
教師補充：（幻燈片）布魯斯（又譯藍調）意為在感情上悲傷、憂郁的意思。布魯斯是南北戰爭后，在黑人民間產生的一種演唱形式，產生于19世紀末，由非洲被販賣至美國南部莊園中做奴隸的黑人所哼唱的勞動歌曲、靈歌和田間號子結合而成。
板書布魯斯音階：將主調音階（1 2 3 4 5 6 7 1）的（3 5 7）級音降低半音，在音效上給人以苦樂參半，多愁善感的聽覺沖擊。（鋼琴演奏布魯斯音階，從音響上讓學生感受其效果）
（2）通過欣賞拉格泰姆音樂片段，請學生總結音樂特點：適合跳舞的`舞曲音樂，節奏歡快。
教師補充：（幻燈片）拉格泰姆美國流行音樂形式之一。產生于1900年前后美國經濟十分繁榮時期。從南部和中西部來的樂師，維持生計，就利用小吃店、咖啡館、酒吧等各種公共場所的鋼琴彈奏供賓客娛樂的鋼琴曲。這種音樂只注重節奏變化而不注重旋律、情緒歡快而別具一格的鋼琴音
互動：請學生跟著音樂的節奏，打拍子，讓學生感受爵士樂的節奏特點——重拍后移，初步感受爵士樂的節奏特點。
（3）了解爵士樂的即興性
爵士樂帶有很強的即興性，早期的黑人爵士樂師多不識譜，演奏時只是憑著靈感，對熟悉的曲調自由地進行變化演奏。
（4）總結爵士樂的特點：節奏多變，多用切分音
布魯斯音階，奇異感覺
即興表演
3、欣賞“爵士樂之父”路易斯？?？阿姆斯特朗的代表作《南部之子》
思考：1.早期爵士樂的演奏風格？（情緒特點和演唱風格）
2、仔細聆聽演奏中使用的樂器？（主奏樂器和伴奏樂器）
教師總結：樂曲速度較快，體現一種愉悅的心情，并運用大量的切分節奏，是一種帶有幽默，歡快，活潑情緒的舞蹈音樂。演奏樂器為小號，鋼琴，爵士鼓，主奏樂器為小號。作者是路易斯？?？阿姆斯特朗，被稱為“爵士樂之父”。
互動：節奏練習，兩聲部節奏練習（出示譜例），進一步體驗爵士樂的節奏特點，加深學生對爵士樂風格特征的印象。
對比欣賞：“爵士公主”之稱的諾拉？瓊斯演唱的《不知為何》
思考：1.通過對之前歌曲的欣賞，對比這首歌曲的風格？（速度和音樂情緒）
2、演奏中使用的樂器？
教師總結：樂曲速度徐緩，樂曲彌漫著淡淡的憂郁和哀愁，色彩沉郁。演奏樂器為吉他，鋼琴，架子鼓等。演唱者諾拉？瓊斯，被譽為“爵士公主”。
4、知識拓展：爵士樂的藝術價值，格什溫與《藍色狂想曲》，請學生自己找一找這首鋼琴和樂隊中的“爵士的影子”。
5、討論：爵士樂在中國的發展？播放歌曲《夜來香》，聽到了什么？想到了什么？（三四十年代的上海，“百老匯舞廳”“和平飯店”等，靡靡之音，其音樂演奏形式與歌曲創作都表現出國人對爵士樂的吸收與借鑒。）
爵士樂的現狀？（步入開放的中國，爵士音樂已逐漸走進人民的生活，日益受到大眾的喜愛，我們可以從各種不同的渠道欣賞到不同風格的爵士樂）。
欣賞：《海底總動員》主題曲《飛越海洋》
推薦同學們課后搜集《海上鋼琴師》和《出水芙蓉》的音樂欣賞，進一步了解爵士樂 。
三、小結：
1、通過欣賞、討論、練習基本掌握爵士樂的風格特征。
2、比較兩首爵士樂作品，并通過欣賞輔助作品，從中對爵士樂的產生、發展等有一個初步的概念，并總結爵士樂的主要特點。
3、共同探討了爵士樂對當代音樂的影響。
四、布置作業：
課后認真欣賞老師推薦的兩部音樂，留意身邊還有哪些具有爵士樂風格的歌曲和樂曲？
音樂課堆雪人教案 10
教學目標：
1.聆聽《堆雪人》，讓同學們走進音樂的世界，享受音樂帶來的快樂！
2.學唱《堆雪人》，感受三拍子韻律的美感。
3.律動：三拍子舞步
教學重點難點：
1.感受三拍子韻律，讓同學們對歌曲進行綜合性，創造性的表演。
2.通過聆聽和表演，感受歌曲的音樂情感。
教學準備：
多媒體課件泡沫地墊雪人圖片
教學過程：
一、組織教學——師生問好！
二、情景定向——導入學習
1.師：同學們，你們喜歡下雪嗎？生：喜歡
2.師：老師想知道下雪天里你們最喜歡做的事情是什么呀？
生：堆雪人，打雪仗
3.師：今天呀，老師想和同學們一起來學唱一首《堆雪人》的歌曲，你們喜歡嗎？生：喜歡。
三、歌曲教學：
1.初聽《堆雪人》，感受音樂所帶來的情景。
師：歌曲好聽嗎？幼兒園大班堆雪人教案(好聽，那我們再聽一遍)
2.復聽歌曲，感受歌曲三拍子的韻律。幼兒園大班堆雪人教案(在歌曲中你們一定也聽出強弱弱這種韻律)
3.那我們再聽一遍，請小朋友們豎起我們的小耳朵仔細聽。幼兒園大班堆雪人教案(師播放)小朋友們聽得真認真，下面跟老師一起讀歌詞，你們一定堵得很棒！
2.師帶同學們讀歌詞。幼兒園大班堆雪人教案(師讀歌詞就體現出強弱弱)
3.學唱歌曲，師帶唱幼兒園大班堆雪人教案(注意提醒同學們三拍子節奏的特點)數遍。
4.同學們跟原唱學唱歌曲。
5.感受三拍子韻律，強弱弱，小朋友親自動手做一做。
四、律動：
1.基本熟練歌曲后，請同學們和老師一起做律動幼兒園大班堆雪人教案(三拍子舞步)。二人一組跳舞，把地墊放在地上，幼兒隨著老師的口令，在地墊兩邊左右走，注意不要踩到地墊。
2.請一組上臺表演，其他同學伴唱，加上拍手動作。
3.小朋友們也可以自由創編動作，來表達活潑，歡快的情緒。幼兒園大班堆雪人教案(小朋友們表演的真棒，老師也很激動，我們一起堆個雪人好不好？生：好)
五、活動延伸
師生一起邊聽歌曲邊堆雪人，8人一組，全體同學動手做起來。
六、小結：
這節課，老師和同學們一起感受了《堆雪人》的'快樂，李老師也希望同學們能象小雪花一樣，永遠健康，美麗，活潑，快樂，自由自在的成長。讓我們在愉快的歌聲中結束這堂課吧。幼兒園大班堆雪人教案(學生邊唱歌曲邊離開教室)
教學反思：
抓住幼兒好奇、好動，模仿能力強的特點，我在教學中就設計了表演以及律動等環節。充分調動了學生學習的積極性和主動性，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。課堂氣氛活躍，以“快樂”為主線，將愉悅、歡快的氣氛貫穿于整個學習過程中。通過音樂實踐活動，培養了幼兒愛好音樂的情趣，突出幼兒在音樂教學中的主體地位。
如何堆雪人：
1.用一點雪捏成一個結實的小雪團。
2.用這小小的團在草地上滾，成為一個大一點的雪團，再滾成一個大的雪球的時候，把大雪球接觸地面的那一部分弄成平的，固定在地上就穩定了。
3.再滾一個比剛才小一點的雪球(也用第二點的方法)，放在大雪球的上面就變成雪人的頭。
4.把準備好的二個黑色大扭扣當眼睛，再把準備好的紅辣椒或胡蘿卜做雪人的鼻子。
5.然后用手把雪人的嘴畫為弧型，就是微笑的樣子。也可以用黑線或紅線按進雪人的頭里，為其增強色彩。
6.用兩根樹枝或是掃帚，插進大雪球做雪人的手。
7.還可為雪人戴上帽子(用鐵筒或是紙箱)，穿上衣服。(有更好的相當，也可以用上)
非洲歌舞音樂教案 11
活動目標：
1、感受非洲歌曲的特點，嘗試用非洲土語大膽地演唱歌曲。
2、嘗試用聲音、動作、節奏表現歌曲熱情奔放的風格，進行多元化的體驗。
3、體驗音樂活動帶來的愉悅，感受師生集體游戲的樂趣。
教具準備：
有關非洲的圖片、音樂《非洲歡迎你》；非洲人的頭飾等，非洲鼓一架
知識準備：
通過圖片以及視頻對非洲的人的生活活動有所了解
活動過程：
一、來到非洲，感受非洲音樂的熱情
1、出示圖片，師：你們知道他們是哪里人嗎？說說你對非洲的了解。
2、學說非洲土語： Fun g aA la f i aA chi A chi，師：我們中國人迎接朋友會說什么？非洲人會說什么，猜猜這句話是什么意思？
3、學唱歌詞，師：仔細聽一聽唱了幾句？每句的歌詞一樣嗎？師：非洲人生活在廣闊的非洲大草原，因此他們交流的時候要通過吶喊才知道對方說的什么，什么叫吶喊？（播放音樂跟唱，教師加入“喔——”的動作）
4、帶入動作演唱，師：非洲人歡迎朋友時，有他們特有的動作：雙手攤開，雙腳分開半蹲，我的眼睛看到你，我的耳朵聽到你，我的心里想著你，歡迎你到非洲來。
二、走進非洲，趣玩非洲音樂中的節奏
1、播放音樂，感受音樂的節奏，師：今天老師給你們帶來了一首非洲音樂，請你告訴我你從音樂里聽到了什么？（出示非洲鼓）師：這就是“非洲鼓”，聽一聽非洲鼓的聲音。（再次播放音樂，教師邊唱歌邊敲鼓）
2、玩節奏游戲——回聲，嘗試模仿節奏并用身體動作表現節奏，師：它可以打出好多的節奏，我們來玩回聲的游戲，仔細聽老師打了什么節奏，你來模仿。
3、幼兒分成四組，操作節奏卡（分組展示節奏圖譜）
4嘗試將四組節奏創編到樂曲的B部分（播放音樂）
三、樂在非洲，體驗篝火晚會的樂趣
1、畫簡單的彩妝，邀請客人老師參加篝火晚會。
2、集體表演，感受師生集體音樂游戲的樂趣。
《爵士樂》教學設計 12
教學案例：經典流行音樂——爵士樂精粹
名師工作室成員威海三中 王麗麗
課時：1課時
課業類型：音樂鑒賞
教材分析：本節課以欣賞為主，講授為輔來感受體驗兩首爵士樂《南部之子》和《不知為何》。引導學生共同探討爵士音樂的風格特點，激發學生去了解爵士樂的興趣和愿望，簡單了解爵士樂的起源和發展史，通過實踐活動，引導學生了解爵士樂的節奏特點。
《南部之子》，樂曲速度較快，體現一種愉悅的心情，并運用大量的切分節奏，是一種帶有幽默，歡快，活潑情緒的舞蹈音樂。演奏樂器為小號，鋼琴，爵士鼓，主奏樂器為小號。作者是路易斯阿姆斯特朗，被稱為“爵士樂之父”。
《不知為何》樂曲速度徐緩，樂曲彌漫著淡淡的憂郁和哀愁，色彩沉郁。演奏樂器為吉他，鋼琴，架子鼓等。演唱者諾拉？瓊斯，被譽為“爵士公主”。
課程目標：1.通過對比欣賞，引導學生感受，體驗爵士樂的風格特征，并了解相關文化及藝術價值。
2.引導學生感受和體驗音樂，讓學生初步了解爵士樂的音樂特點及相關爵士音樂的知識。
3.由于某些歷史與社會的原因，正確引導學生對爵士樂的審美標準，探索爵士樂對當代音樂的影響。
教學重點： 在欣賞音樂的過程中，要特別注重引導學生感受和體驗爵士音樂的風格特征，并介紹有關爵士樂的知識。
教學難點： 引導學生基本把握爵士樂的節奏特點，結合做一做模仿爵士樂的節奏練習。
教學方法：多媒體演示法、講授法、討論法等。
教學過程：一、導入新課
對比欣賞：民歌《茉莉花》 爵士樂《茉莉花》
請學生說出兩首歌曲的風格特點，并討論對此類音樂風格有何理解，引出課題——爵士樂。
二、新授
1.學生通過欣賞，結合自己對爵士樂的最初印象，討論爵士樂的基本風格，了解爵士樂隊的基本構成。（展示爵士樂隊演奏照片，認識樂器）
教師補充（幻燈片）爵士樂產生的時間，源頭布魯斯和拉格泰姆
2. 感受、體驗布魯斯與拉格泰姆的音樂特點
（1）通過欣賞布魯斯音樂片段，請學生總結音樂特點：憂郁、悲傷、變化音多、節奏復雜、難掌握。
教師補充：（幻燈片）布魯斯（又譯藍調）意為在感情上悲傷、憂郁的意思。布魯斯是南北戰爭后，在黑人民間產生的一種演唱形式，產生于19世紀末，由非洲被販賣至美國南部莊園中做奴隸的黑人所哼唱的勞動歌曲、靈歌和田間號子結合而成。
板書布魯斯音階：將主調音階（1 2 3 4 5 6 7 1）的（3 5 7）級音降低半音，在音效上給人以苦樂參半，多愁善感的聽覺沖擊。（鋼琴演奏布魯斯音階，從音響上讓學生感受其效果）
（2）通過欣賞拉格泰姆音樂片段，請學生總結音樂特點：適合跳舞的舞曲音樂，節奏歡快。
教師補充：（幻燈片）拉格泰姆美國流行音樂形式之一。產生于1900年前后美國經濟十分繁榮時期。從南部和中西部來的樂師，維持生計，就利用小吃店、咖啡館、酒吧等各種公共場所的鋼琴彈奏供賓客娛樂的鋼琴曲。這種音樂只注重節奏變化而不注重旋律、情緒歡快而別具一格的鋼琴音
互動：請學生跟著音樂的節奏，打拍子，讓學生感受爵士樂的節奏特點——重拍后移，初步感受爵士樂的節奏特點。
（3）了解爵士樂的即興性
爵士樂帶有很強的即興性，早期的黑人爵士樂師多不識譜，演奏時只是憑著靈感，對熟悉的曲調自由地進行變化演奏。
（4）總結爵士樂的特點：節奏多變，多用切分音
布魯斯音階，奇異感覺
即興表演
3.欣賞“爵士樂之父”路易斯阿姆斯特朗的代表作《南部之子》
思考：1.早期爵士樂的演奏風格？（情緒特點和演唱風格）
2.仔細聆聽演奏中使用的樂器？（主奏樂器和伴奏樂器）
教師總結：樂曲速度較快，體現一種愉悅的心情，并運用大量的切分節奏，是一種帶有幽默，歡快，活潑情緒的舞蹈音樂。演奏樂器為小號，鋼琴，爵士鼓，主奏樂器為小號。作者是路易斯阿姆斯特朗，被稱為“爵士樂之父”。
互動：節奏練習，兩聲部節奏練習（出示譜例），進一步體驗爵士樂的節奏特點，加深學生對爵士樂風格特征的印象。
對比欣賞：“爵士公主”之稱的諾拉？瓊斯演唱的《不知為何》
思考：1.通過對之前歌曲的欣賞，對比這首歌曲的風格？（速度和音樂情緒）
2.演奏中使用的樂器？
教師總結：樂曲速度徐緩，樂曲彌漫著淡淡的憂郁和哀愁，色彩沉郁。演奏樂器為吉他，鋼琴，架子鼓等。演唱者諾拉？瓊斯，被譽為“爵士公主”。
4.知識拓展：爵士樂的藝術價值，格什溫與《藍色狂想曲》，請學生自己找一找這首鋼琴和樂隊中的“爵士的影子”。
5.討論：爵士樂在中國的發展？播放歌曲《夜來香》，聽到了什么？想到了什么？（三四十年代的上海，“百老匯舞廳”“和平飯店”等，靡靡之音，其音樂演奏形式與歌曲創作都表現出國人對爵士樂的吸收與借鑒。）
爵士樂的現狀？（步入開放的中國，爵士音樂已逐漸走進人民的生活，日益受到大眾的喜愛，我們可以從各種不同的渠道欣賞到不同風格的爵士樂）。
欣賞：《海底總動員》主題曲《飛越海洋》
推薦同學們課后搜集《海上鋼琴師》和《出水芙蓉》的音樂欣賞，進一步了解爵士樂 。
三、小結：1.通過欣賞、討論、練習基本掌握爵士樂的風格特征。
2.比較兩首爵士樂作品，并通過欣賞輔助作品，從中對爵士樂的產生、發展等有一個初步的概念，并總結爵士樂的主要特點。
3.共同探討了爵士樂對當代音樂的影響。
四、布置作業：課后認真欣賞老師推薦的兩部音樂，留意身邊還有哪些具有爵士樂風格的歌曲和樂曲？
非洲歌舞音樂教案 13
設計意圖
非洲人性情開朗，熱情奔放，而音樂是他們生活的靈魂，伴隨著鼓聲與人聲的結合，讓孩子們感受到一個快樂的非洲之旅，用音樂看非洲，用鼓點來敲醒非洲生活的美妙。把情景灌輸到整個活動中，讓幼兒輕松快樂的去學習模仿動感的非洲鼓點節奏。
活動目標
1、嘗試用聲音、動作、造型表現歌曲熱情奔放的風格和主題，進行多元化的體驗。
2、通過聲勢、欣賞、表演等活動，訓練其節奏感、韻律感，培養其創造力和表現力。
3、感受非洲的風俗，學習用呼喊的方式大膽地演唱歌曲。
重點難點
1、學習非洲鼓的節奏，并能根據節奏拍打出來。
2、通過觀看視頻，創編非洲舞蹈動作。
3、能根據音樂的風格，熱情、大膽、奔放的舞蹈。
活動準備有關非洲舞蹈視頻；非洲簡介 PPT；草裙若干。
活動過程
1、教師扮演成非洲酋長，帶領幼兒舉行歡迎儀式
（1）教師帶幼兒隨音樂舞動進場。
（2）教師以非洲酋長的口吻歡迎小朋友們的到來。孩子們，非洲到了，我是非洲的酋長，我代表非洲歡迎你，也歡迎我們的老師們！
2、嘗試用呼喊的方式演唱歌曲。
（1）師：來到非洲，首先要學一句非洲話，是什么呢？請你們聽一聽 Funga Alafia Achi Achi。
（2）學念歌詞，師：Funga Alafia Achi Achi（師幼共同說三遍，聲音逐漸變大）來，跟著老師一起說一說。師：你們猜一猜這是什么意思？（這是非洲歡迎你）
（3）學唱歌曲，師：我把剛剛學到的話編成了一首歌曲，它的名字就叫《非洲歡迎你》，我們一起來聽一聽。
3、學習歌表演，表現非洲人的熱情好客。教師拍鼓，幼兒跟節奏一起唱。
（1）非洲人是非常熱情好客的，他們不僅喜歡唱歌，更喜歡跳舞，我們一起來看看，他們是怎么樣跳舞的。（看視頻，了解非洲人舞蹈的特點、并模仿腿部和身體動作）等下要請你們來表演哦，
（2）請幼兒個別示范，集體模仿。
（3）穿上草裙，集體表演。
4、師：現在每一位小朋友去請客人老師和我們一起來跳非洲舞，再邀請的時候要說我們剛剛學到的。非洲歡迎你的這句話。
5、教師小結，師：你們喜歡非洲嗎？那下次再來非洲做客吧，非洲永遠歡迎你們。讓我們一起說：Funga Alafia Achi Achi，再見！
活動反思
《非洲歡迎你》這首音樂是非洲加納風格的音樂，孩子們對非洲的風土人情和音樂風格都了解的非常少，所以在課前我對孩子進行了詳細的介紹，如非洲人長什么樣？他們喜歡做什么？他們是怎樣跳舞的？等等，在活動之前我向孩子們介紹，今天是去開始一趟非洲之旅，并且給他們畫上了非洲油彩妝，一下子就讓孩子融入到活動中來了。課堂氣氛非常的活躍，孩子的反映也比較好，總的來說有一下幾點：
1、選材有意義——即活動內容有價值，符合幼兒的年齡心理特點，對幼兒當前的發展有積極的促進作用。《非洲歡迎你》這首音樂非常好聽，能給孩子和老師留下非常深刻的印象，這也是這堂課的一大亮點。孩子們此時對國家與文化充滿好奇，對主題的繼續探索充滿興趣，同時他們因已掌握了一些基礎知識經驗，所以也具有一定的探索、學習能力，因此，這節活動的內容選擇我認為非常成功與到位的。
2.課堂有意思——即孩子們參與的積極性高，活動氛圍活躍，孩子們不但獲得了知識，情感上獲得愉悅更重要。內容中含有熱情奔放的迎客舞，內容呈現形式就能較好地帶動孩子們的情緒。給孩子們營造了一個寬松和諧的氣氛，使得孩子們在活動中非常樂于去想、樂于去說、樂于去做，孩子們的主體性得到了極大的體現。整個活動中，孩子們都是非常活躍的，孩子們學得很快樂，活動的結尾幼兒與聽課教師一起共舞，那種愉悅的情緒在活動結束后久久都不能散去。
3.環節有層次——即教師是個很好的舵手，能從總體上把握方向，拋出一個個有意義的問題指引幼兒
到達目的地。對于有難度的內容，要重在引導分解，層層推進。活動中的非洲舞是非常具有難度的，我就通過富有情趣、關聯的環節先引導幼兒學習動作，再學習歌曲，最后展示舞蹈，整個活動給人一種從平實到精彩體驗，活動后讓人回味無窮。特別是最后利用草裙，讓孩子們完全融入到非洲舞中。
五年級音樂《外婆澎湖灣》教學設計 14
教學目標：
1、學習臺灣校園歌曲《外婆的澎湖灣》，通過學唱歌曲，使學生對臺灣校園歌曲有所認識，和初步的了解
2、解決節奏難點-----“切分節奏”，并能準確演唱歌曲。
3、培養用歌聲表達情感的習慣，在樂段情緒處理過程中讓學生對唱歌有新的理解。
教學內容：
1. 學唱《外婆的澎湖灣》。
2. 走進臺灣校園歌曲，欣賞歌唱《蝸牛與黃鸝鳥》、《走在鄉間的小路上》和《童年》。
3、體會校園歌曲的特點，用溫柔、輕松的聲音表演歌曲。
教學重、難點：
1、準確并有感情的演唱歌曲《外婆的澎湖灣》；
2、切分與后十六節奏的準確演唱。
教學準備：課件
教學過程：
一、導入：
1、師：老師給大家帶來了一首樂曲，請你聽一聽，想一想，這首樂曲的名字是什么？它的作者是誰？
引出：樂曲《快樂的農夫》，為本冊第二課《鄉間》中由德國作曲家舒伯特寫的鋼琴小品《快樂的農夫》改編的輕音樂，是作者為10歲的女兒瑪麗作的生日禮物，今天老師也要送給大家一首好聽的代表童年的歌曲，讓我們一起來聽一聽吧！
播放伴奏音樂，教師有感情演唱歌曲《外婆的澎湖灣》，（帶動作演唱）
2、師：同學覺得這首歌曲帶給你們什么樣的感受呀？
生：快樂、輕松、溫暖的。
3、介紹歌曲創作背景：（播放澎湖灣景色圖片）
這首歌曲講述了作者童年美好的記憶，那么你們知道澎湖灣在哪里嗎？在臺灣和大陸的中間有許多小島，叫做澎湖群島，美麗的澎湖灣就在那里，但是演唱這首歌曲的詞作者潘安邦在唱完這首
歌曲之后，一曲成名，澎湖灣也跟著聞名起來，而且更有趣的是，潘安邦那住在臺灣的外婆也如澎湖的景點一樣，成了游客們拍攝的對象，慈祥的外婆從來不會拒絕游客們的要求，因為她知道，是孫子的歌把他們帶到了澎湖。我們一起來聽聽歌曲的原唱潘安邦的《外婆的澎湖灣》。告訴我，你從他的聲音里聽到了什么？
播放原版的`《外婆的澎湖灣》。
學生體會出，在男生堅硬的性格中流露出對童年美好的回憶，與外婆深厚的情誼，給人們帶來一種溫暖的感覺。（聽的時候要求學生可以輕輕跟唱歌曲）
二、學唱：
1、再次聆聽：
學生已經聽了歌曲完整的兩遍，應該對音樂的感覺有了初步的形象，因此在這一遍聽唱中可以讓學生小聲的跟唱。在第二段時可以將聲音的音量放大一些。
教師觀察學生歌唱表情，并通過聽學生的演唱，找出她們不好把握的樂曲，待作逐一的難點突破。
2、處理難句：
師；老師聽到大家學的很認真，當然第一次唱這首歌免不了會遇到一點麻煩，讓我們一起來找找這些小麻煩，然后將它們一一克服。
重點指出 與后六節奏的演唱。不逐句教唱，而是拿關鍵樂句，抓住典型順帶進行樂理小知識的講解，這個地方不作重點講解，學生只要能唱準確就可以。
3、完整演唱：
播放伴奏，讓學生跟著音樂，演唱第一段后暫停。
師：老師能感覺到，大家都很喜歡這首歌曲，而且都學的很快。那么誰能說說這首歌曲我們要唱好它應該怎么樣來表現呢？
4、 抓住學生對“快樂”的理解，強調在歌唱中用到的“笑臉”---笑肌的上揚的狀態，是唱歌的準備動作。
5、分樂段處理歌曲情感：
歌曲的第一段需要用快樂的、跳躍的感覺來進行演唱，而歌曲的第二部分則應該選擇用抒情的、深情一些的聲音來表現。強調歌曲情緒的變化，以及強弱的處理。唱出歡快自在的情緒。
三、表演：
完整學唱后請個別同學表演歌曲《外婆的澎湖灣》，或分組演唱，可以的話讓學生跟著老師一起作簡單的手勢和動作來表演歌曲。
四：課后拓展：“走進臺灣校園歌曲”
欣賞三首比較熟悉的校園歌曲。《蝸牛與黃鸝鳥》、《走在鄉間的小路上》與《童年》，每首樂曲選擇一段進行聆聽，鼓勵學生一起跟唱歌曲。
提出問題：大家能找出這些歌曲的特點嗎？
學生：它們都是用歌曲表現童年生活，快樂的校園等，適合大人小孩一起唱，富有童趣與對童年的懷念之情。
總結臺灣校園歌曲的特點。
最后在歌聲中結束課堂。
爵士樂教學設計 15
教具：
多媒體、鋼琴、薩克斯風
方法設計：
1、對比法、教學示范、評價法、作品成果展示。
2、讓音樂來講課，讓實踐來提高學生的興趣。
3、師生互動，理論與實踐相結合，共同創新。
教學目標：
1、了解爵士樂的起源與發展狀況，及其相關文化、藝術價值等，引導學生用開放的心態正確審視美國黑人爵士樂文化，增強學生對多元文化的接納與包容意識。
2、掌握爵士樂的節奏和旋律特點。
3、能夠小組合作進行歌曲的爵士創編。
教學過程：
一、導入：教師現場演奏2首薩克斯風樂曲片段--------《回家》 《像我這樣的朋友》
引出課題：《爵士樂》
二、爵士樂起源介紹
1、問題設置，引出爵士樂的起源。
2、聆聽布魯斯的音樂色彩，介紹布魯斯。
三、探尋爵士樂的音樂特點。
1、通過對比聆聽，行走感受，引出爵士樂的第一個特點----搖擺。（課堂預設：學生可能沒有搖擺動作，教師要通過形體示范律動進行引導。）
2、探尋產生搖擺感的原因（對比體驗，發現爵士樂的強弱拍倒置的特點）。
3、學習更為典型的爵士節奏-----切分節奏，課堂掌握并體驗。（對比學習）
4、教師用薩克斯風演奏《Brother john》的兩個樂句的不同風格，引導學生發現爵士樂的第二個特點----獨特的旋律。并學習歌曲《Brother john》旋律的爵士版演唱。（課堂預設：學生可能找不到b3、b5的音高，教師采用手勢表達引導學生感受的音高）。
四：課堂體驗環節
教師引領，為歌曲《Brother john》編配爵士伴奏，創設更濃厚的爵士氛圍。（重點：爵士鼓點的強弱的倒置、身體的搖擺）
五：小組創編、展示
1、小組（5-6人）討論、創新、排練，教師巡回輔導，完成《Brother john》的爵士版改編，并上臺展示。
2、評價：教師評價與學生互評相結合。（評價標準：作品要充分展示爵士樂的特點---搖擺、節奏的變化、旋律的變化等）
3、通過學生的展示與創新，引出爵士樂的第三個特點：即興。（課堂預設：各小組的排練可能只關注三個聲部合奏，忽略身體的搖擺律動，教師應根據情況及時提醒。）
六、尾聲：
1、總結爵士的三個特點。
2、在諾拉·瓊斯的《不知為何》美妙歌聲中，教師以引導性的話語結束本課學習，并布置課下拓展作業。
《爵士樂》學情分析
通過前幾單元的學習，同學們對世界音樂有了一定的了解，對各時期的音樂風格、地域特點、內容等有了大致的掌握，對拓展世界其他風格的了解產生了一定的興趣。
同學們對爵士樂的風格比較陌生，但對流行歌曲的興趣卻非常濃厚。故可以通過流行歌曲去引導、發現其中的爵士樂，從而引出爵士樂并去了解她。
爵士樂的節奏非常繁瑣，與同學們平時接觸的音樂節奏完全相反，這也是本節課要解決的難點。
歌曲的創作對同學們來說有很大的難度，需要有一定的音樂基礎知識為其鋪墊。可設計難度由淺入深，淺嘗即可！
《爵士樂》效果分析
老師們，我本次授課的課例是人民音樂出版社高中音樂鑒賞第十三單元“爵士樂”一課，下面我對于本課的設計進行一下效果分析。
教師基本功展示效果：運用樂器--薩克斯進行演奏，讓學生近距離接觸音樂，能更好地創作本課音樂情境，讓學生真正走進課堂。教學過程中，教師自彈自唱，為學生吹奏伴奏，能把握學生演唱的節奏、時間和情緒，讓體驗環節的效果更明顯。
問題的設置效果：問題由淺入深，層層深入，教師引導學生思維，劃定范圍讓學生思考，能基本保證學生的回答不會天花亂墜，能夠為知識的探究做好鋪墊。
學生體驗環節效果：通過范唱和領唱帶動情緒，要基本做到聲情并茂。
小組討論環節效果：保證8-10人一組，設立組長，引導組員根據問題需要進行主題討論，現場氣氛高漲，討論熱烈，充分調動學生的思維，同時鍛煉同學們的合作意識。
學生展示環節效果：挑選1-2組進行創作作品展示，教師做好服務，搭建平臺，同時所有學生一起感受每組的作品，讓本課達到教學高潮。
希望，本節課的效果能得到大家認同，謝謝！
爵士樂教案 16
教學目標：
1、了解、理解多元音樂文化，開闊學生視野，正確審視美國黑人爵士音樂文化。
2、透過中外爵士樂的欣賞，使學生感受、體驗爵士樂的風格特征，并了解其相關文化及藝術價值。
3、激發學生聯系爵士樂的興趣，為進一步欣賞和表演打下基礎。
教學重點：
讓學生初步了解爵士音樂的音樂風格特征及對爵士樂中節奏的練習。
教學過程：
一聽辯導入：
1蔡琴《夜來香》 2爵士樂《夜來香》
師：請大家分辨一下，兩段音樂有什么不一樣？
2學生談對音樂的理解。
師：為什么感覺它是爵士樂？（樂器，節奏，憑感覺）
3爵士樂的主要樂器是什么？節奏是什么樣的？
4引出課題：“什么是爵士樂？”
爵士樂隊總的來說能夠分為兩組：1、節奏組2、旋律組
節奏組主要樂器有：鋼琴、低音提琴、貝司、鼓
旋律組：小號、長號、單簧管、薩克斯
其中打擊樂器在爵士樂隊中占有很重要的地位。
二、爵士樂的起源
1、欣賞鋼琴
爵士樂《演藝人》讓學生感受體驗“拉格泰姆”的音樂特點。
學生談感受：輕快活潑節奏復雜多變帶有即興性特點
2、學生學唱主要旋律。
3、簡單介紹一下：“拉格泰姆”是源于19世紀美國黑人民間活動中的“拉格”舞蹈。之后成為一種帶有復雜切分節奏和即興性特點的音樂。
4、欣賞〈〈“空虛”布魯斯〉〉
學生談感受：憂郁，悲傷，難唱，變化音多，節奏復雜，難掌握。
５、引導學生總結布魯斯的特點。
總結：布魯斯的音調和拉格泰姆的節奏構成了爵士樂音樂的基本詞匯。
６、關于爵士樂的即興性。
（１）讓學生嘗試解釋為什么爵士樂被稱為“靈魂音樂”？表此刻哪方面？能不能用一段音樂來表現？
（２）即興性是爵士樂的靈魂，是它的生命所在。他自由的即興風格，要求演奏者務必有豐富的想象力和創造力。所以這些美妙的音樂只能用錄音的方式記錄下來。有人說“一張張的爵士唱片匯成了一部爵士樂的音樂史。"演奏者往往是曲作者。
三、欣賞〈〈南部之子〉〉
1、提問：整首歌曲的音樂情緒是怎樣的？速度歡快、表達了演奏者愉悅的情緒
2、樂曲開始和結尾部分是以什么樂器演奏為主的？小號
3、教師總結：這是由爵士樂之父，路易斯。阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音樂，他是著名的美國黑人爵士音樂家。
簡單介紹路易斯。阿姆斯特朗：路易斯·阿姆斯特朗是爵士樂史上永恒的靈魂人物，他即興的演奏和歌唱能像月光一樣輕盈，也能低沉如在陰溝里垂死的街頭混混留下的血滴。路易斯·阿姆斯壯的音樂在世界環繞了已近80年，他的音樂至今無人可及。能夠說，他是永恒的爵士樂之王。在全世界范圍內，他崇高的聲譽更加與卓別林、巴勃羅·魯伊斯·畢加索和莎士比亞旗鼓相當。
四、聆聽《不知為何》
1、提問：
前奏部分以哪兩種樂器伴奏為主？大提琴和鋼琴
整首歌的音樂情緒怎樣？憂傷
教師總結：樂曲在以鋼琴和大提琴為主的爵士樂隊伴奏下，歌聲徐緩纏綿，曲調松弛、怡然，略帶憂傷。散發著一種特有的民謠的清新韻律。
簡單介紹諾拉。瓊斯：在20xx年2月的第45屆格萊美音樂頒獎典禮上，這位23歲的爵士女歌手一舉贏得了包括年度最佳唱片、年度最佳專輯、年度最佳單曲、年度最佳新人等八項大獎，成為最大贏家，從而也平了邁克爾·杰克遜當年的驚人紀錄。
五、爵士樂的藝術價值：
（1）爵士交響樂的。產生------《藍色狂想曲》
最大的價值：把通俗音樂與嚴肅音樂有機的融合在一齊。
（2）復習主題音樂并模仿樂器演奏哼唱。
六、爵士樂在中國
1、欣賞《薔薇薔薇處處開》
爵士樂在中國的影響由來以久，這種由美國黑人貧民創造的民間音樂，在征服了白人之后，舶來了東方。三四十年代的上海“老百匯舞廳”“和平飯店”等，其音樂演奏形式與歌曲創作都表現出國人對爵士樂的吸收和借鑒。
2 、欣賞《夜上海》
學生交流看法，并根據自我的理解，談對爵士樂在中國的看法。
師：由于歷史的原因，爵士樂在很長的時光內，與頹廢甚至反動這些詞匯聯系在一齊，成了靡靡之音和腐朽生活的背景音樂。但是在現代開放的中國，我們沒有理由拒絕外來的音樂文化。而就應要用開放的心態來了解，學習多元的音樂文化，豐富自我的視野。
七、創作與表演
1把《小星星》進行簡單的創作。
2表演一段你學過的爵士音樂。
3模擬爵士樂手的演奏。
4你還聽過哪些具有爵士樂風格的歌曲和樂曲？
八、 總結與歸納：
1、再次提出問題：什么是爵士樂？
引言：“若你非問不可，你是永遠不會明白的。”-----路易斯？阿姆斯特朗
2、爵士樂的主要特點：
（１）、第三級和第七級音經常是降低一些（平時講是降半音，實際上不到半音），有時第五級音也降半音。這些降音還常輔以滑音和顫音，因而更加強了歌曲憂郁、悲傷的色彩。“布魯斯音階”
（２）、旋律中多用切分節奏和三連音，構成輕重音和倒。
（３）、節奏多為雙拍，通常為４／４，也有部分為２／４。
3、師：這天，我們透過音樂了解了一種文化，透過文化又讓我們更好的理解了音樂。音樂是一種民族的文化。期望我們學了這門課之后，能更多的去理解世界不一樣地區的音樂文化，提高我們的人文修養。多謝大家！
非洲歌舞音樂教案 17
設計意圖：
本節活動是結合大班建構課程《我是中國人，亮眼看世界》來設計的，非洲人性格開朗、熱情奔放，而音樂是他們生活的靈魂，鼓聲與人聲的結合，遙遠而充滿感性與旋律，隨著熱情的音樂，我將帶孩子們來感受快樂的非洲之旅。主要讓幼兒了解非洲音樂熱情奔放的特點，進一步嘗試用聲音、動作、造型進行多元化的體驗。
活動目標：
1、通過觀察，初步了解非洲的風土人情。
2、嘗試用聲音、動作、造型表現音樂熱情奔放的特點，進行多元化體驗。
3、在音樂游戲中，體驗與他人交流的快樂。
4、培養幼兒的音樂節奏感，發展幼兒的表現力。
5、樂意參加音樂活動，體驗音樂活動中的快樂。
活動重難點：
活動重點：感受非洲熱情、奔放、自由的特點。
活動難點：能用肢體語言表現非洲音樂熱情奔放的特點，并能體驗與他人游戲的快樂。
活動準備：
1、 有關非洲風土人情的圖片
2、 非洲人舞蹈視頻
3、音樂：《我是誰》《非洲歡迎你》
4、舞會裝扮所需物品：油彩、花環、草裙、鏡子等若干
活動過程：
一、導入部分：
教師用非洲鼓有節奏的和幼兒問好。
師：“今天老師和你們打招呼的方式和平時有什么不一樣”？
小結：是的，它叫非洲鼓，來自遙遠的非洲，今天我們就一起走進非洲，感受一下非洲的風土人情。
意圖：通過非洲鼓和幼兒打招呼，讓幼兒初步感受非洲鼓，進一步體會節奏的魅力，同時激發幼兒模仿、參與的興趣，為后面做鋪墊。
二、基本部分
1、出示有關風土人情的圖片。
師：你們都看到了什么？
回應：非洲的撒哈拉沙漠和原始森林是許多珍稀動物居住的地方；非洲原始部落的人就是以打獵為生；他們很豪放喜歡用手抓飯；他們喜歡顏色鮮艷的衣服，讓人感覺很親切、很熱情。他們隨時隨地都喜歡用唱歌、跳舞、打鼓的方式來表達自己。
小結：他們就是那么的熱情好客、自由奔放。
師：“你們如果去非洲的話，他們也會熱情的跟你們打招呼的”。
2、學說非洲語，與人打招呼。學唱：funga Alafia achi achi
師：“猜一猜他們在說什么？你們平時是怎么和別人打招呼的？”（你好！/Hello/早上好！）
小結：他們是和我們打招呼呢！他們在說：“非洲歡迎你，非洲歡迎你！”
師：“我們也用非洲語和他們打聲招呼吧”！“讓我們用熱情的非洲語和后面的客人老師打聲招呼吧”！
意圖：通過模仿、學說非洲語，激發幼兒對非洲的興趣和熱情。
活動延伸：
表演區：可提供各種裝扮材料；提供隊形圖示；
圖書區：《羅拉要去非洲》
美工區：學畫非洲人
活動反思：
幼兒在活動中非常投入，積累了關于非洲的知識，在演唱、表演中也感受到了非洲人的熱情和奔放。但是，幼兒在表演時好像沒有放開，我想可能有兩個原因：首先，這首歌曲歌詞選用的是簡單的非洲土語，很多重復，所以學起來沒有難度。動作在老師形象的語言提示下學起來也沒有難度。但是在邊唱邊表演時比較困難，特別是動作轉換時并不是很順利。是否動作再簡化一些，比如第一第二句的動作可以是一樣的。其次，教師的情緒感染力和動作表現力不夠，老師在表演和演唱這種非洲風格的歌曲時可以再放開些，讓孩子們更好地感受和表現。