巴黎圣母院讀書筆記（一）
卡西莫多有著丑到極點的相貌：幾何形的臉，四面體的鼻子，馬蹄形的嘴，參差不齊的牙齒，獨眼，耳聾，駝背……似乎上帝將所有的不幸都降臨在了他的身上。雨果塑造的絕不僅是一個簡單的“丑八怪”，他賦予了卡西莫多一種“美麗”，一種隱含的內在美。卡西莫多的外貌丑陋，但是他的內心卻是高尚的。他勇敢地從封建教會的“虎口”中救出了愛斯梅拉達，用“圣殿避難”的方法保住了姑娘的性命。在圣母院中，卡西莫多無微不至地照顧愛斯梅拉達。最后，卡西莫多在眾人的嘲笑聲中戴上了“丑人王”的花環；他誓死保護愛斯梅拉達卻又是道貌岸然的克洛德的幫兇；他剛在鐘樓上目視著自己心愛的姑娘嫁給了“絞架”，卻又不得不再將自己的“再生父母”摔成碎片……作為一部浪漫主義著作，戲劇性的場面即給我們以扣人心弦的震撼，又把人物之間和自身內心和的矛盾沖突表現得淋漓盡致。
夸張的描寫是這部書的特色之一。在《巴黎圣母院》中，卡西莫多有著丑到極點的相貌：幾何形的臉，四面體的鼻子，馬蹄形的嘴，參差不齊的牙齒，獨眼，耳聾，駝背……似乎上帝將所有的不幸都降臨在了他的身上。雨果用極其夸張的手法把一個世界文學中外貌最丑的人物形象生動地展現在了讀者的面前。這種夸張并不是“無病呻吟”的做作，而是一種鋪墊。雨果通過夸張為后文的強烈對比做好了準備。
因此，強烈的對比便成為了《巴黎圣母院》的另一個寫作特色。雨果塑造的絕不僅是一個簡單的“丑八怪”，他賦予了卡西莫多一種“美麗”，一種隱含的內在美。卡西莫多的外貌丑陋，但是他的內心卻是高尚的。他勇敢地從封建教會的“虎口”中救出了愛斯梅拉達，用“圣殿避難”的方法保住了姑娘的性命。在圣母院中，卡西莫多無微不至地照顧愛斯梅拉達。這種無私的奉獻和副主教膨脹的私欲恰好形成鮮明的對比。雨果通過對比，使主人公截然相反的兩種性格更加凸顯，引起了讀者的強烈共鳴。同時，這種“表里不一”的缺陷也從一個側面反映了當時社會存在著的不足——卡西莫多的“美麗”根本不為人所認識，甚至承認。難怪卡西莫多會在鐘樓上絕望地疾呼“天厭棄啊！人就只應該外表好看啊！”
說到“缺陷”，我認為“缺陷美”也未嘗不是雨果創作《巴黎圣母院》的一個成功之處。雨果筆下的卡西莫多決不是一個完美的人物：卡西莫多被副主教克洛德收養。對卡西莫多來說，克洛德是他的“再生父母”，他對他只有惟命是從。然而，為何卡西莫多在愛斯梅拉達的問題上對副主教有了一絲“叛逆”之心呢？——副主教得不到愛斯梅拉達就要將她處于死地，而卡西莫多卻誓死保護著她。這難道是因為卡西莫多也認識到了克洛德骯臟的內心以及封建教會勢力的黑暗嗎？我想，對于卡西莫多來說恐怕有些“勉為其難”了。他這么做只是因為他對愛斯梅拉達的愛，雖然這是一種富有“自我犧牲”精神的不求回報的愛，但在某種程度上來說還是自私的。不然的話，就不會有卡西莫多和流浪的乞丐們在巴黎圣母院的那場大戰了。關于這一點，我了解到有人說這是雨果塑造卡西莫多的一個敗筆。但是我想，卡西莫多有了“缺陷”才顯得真實——他不是一個神，而是一個人，一個普通人。
最后，戲劇性的場面也是《巴黎圣母院》吸引我的一個原因。卡西莫多在眾人的嘲笑聲中戴上了“丑人王”的花環；他誓死保護愛斯梅拉達卻又是道貌岸然的克洛德的幫兇；他剛在鐘樓上目視著自己心愛的姑娘嫁給了“絞架”，卻又不得不再將自己的“再生父母”摔成碎片……作為一部浪漫主義著作，戲劇性的場面給我們以扣人心弦的震撼，又把人物之間和自身內心的矛盾沖突表現得淋漓盡致。一幕幕場景栩栩如生，我仿佛身臨其境。
夸張的描寫、強烈的對比、“缺陷美”的成功塑造、戲劇性的場面烘托，以上的這些寫作特色使得雨果的《巴黎圣母院》當之無愧地成為了浪漫主義作品的典范
讓我印象深刻的場景是作者筆下的當時的那些建筑，那些奢華的象征權力的教堂，人們還不知道可以擁有自己的思想，以及為了自己的愿望可以做什么事情，一切都假借神圣的宗教，一切都假借神圣的教堂來展現，展現建筑家的審美觀，也就是個人的才華，或者展示自己的能力，我想那時的人們，把人性深深地埋在一件神圣的宗教的外衣下面，典型的人物就是副主教——克洛德。從那許多的錯綜復雜的毫無章法的建筑群，我們不難看出，當時人們的內心是怎樣的壓抑，怎樣狂躁，那些像雨后春筍一般從地下冒出來的教堂的尖頂，正是人們扭曲的靈魂在對著蒼天做這無聲的哀號！
教堂里面是那么的陰森恐怖，這讓人聯想到在宗教的遮攔下，當時社會是怎樣的骯臟和敗壞，**的宗教和利用宗教制造血腥事件，形成了強烈的感官刺激。通篇都是在這樣的對照下進行的，讓人的心靈深刻的體會出迷茫，困惑，和不安，如果有一把利劍，你會盡你的全力去刺破那層蒙在社會上空的陰云，那陰云是邪惡的，你對它充滿了憤怒和鄙視，就像書里面的那些流浪漢們對待社會的瘋狂的報復。可是你不能，因為如果你想刺痛那些邪惡，你就先要將代表著**的上帝打倒在地，那是多么殘酷的事情啊！還有比人喪失本性更悲哀的么！
一打開這本書，一個個鮮活的性格展現在眼前。美麗純真的埃斯梅拉達；相貌十分丑陋，但內心十分高尚的卡西莫多；陰沉虛偽、心狠手辣，為達到目的不擇手段的巴黎圣母院副教主克洛？德弗羅洛。
美與丑是相互并存的，沒有美就無所謂丑，有了丑才會更顯現出美的存在，美不可能十全十美，丑也未必沒有一處閃光點，美與丑只是相對而言訴，外表美的東西，不一定有心靈上，內在的美。外表丑的東西，也許它的內心才是最美的，況且有時？候，最美的東西往往是最丑的，最丑的東西卻是最美的，美與丑，不像真與假地，對與錯那樣昭然若揭，經謂分明。“丑到極致便是最美。”
人間的**，并不是那光禿禿的虛榮的外表和假意的真誠，而是一點一滴對它的執著和追求。
雨果的這篇著名小說向人們報露了黑暗社會的本質。
在真實社會中，那些外表似正人君子的人太多了，可是內心也像外表一樣純潔、美麗的人屈指可數。
這篇小說告訴我們，不要被那些虛偽的外表所蒙騙，時間長了，你會對它的好與壞，美與丑漸漸變得模糊，所以，看一個人，要看透他的心靈深處。
巴黎圣母院讀書筆記（二）
作為法國天主教大教堂的巴黎圣母院，位于巴黎塞納河城島的東端，始建于1163年。它以華美的哥特式建筑風格及內部收藏的大量藝術珍品而聞名于世。漫步其中，每個人都會被圣母院內精美的雕飾和塑像所深深吸引，不僅是由于那近乎天功鬼斧的技藝，更是由于那源自這世紀建筑的一份滄桑與不朽。
亦或許，也由于那與圣母院同名，同樣飽含滄桑，而永恒不朽的故事——《巴黎圣母院》。
《巴黎圣母院》的作者維克多？雨果，這個被冠以“法蘭西”莎士比亞的浪漫主義老人，以其細膩，深沉的筆觸，對比和離奇的手法再現了一段歐洲十七世紀中葉的社會悲劇：
丑聾人卡西莫多和巴黎圣母院的神父克羅德雙雙愛上了美麗的吉普賽少女埃斯梅拉達，只不過前者出自純潔的愛，后者則多是由于一份占有欲。而單純少女埃斯梅拉達卻愛上了福比斯騎兵上尉隊長，一個風流成性的年輕人。最終上尉隊長始亂棄終，埃斯梅拉達受冤而死，邪惡的克羅德也受到了應有的報應，善良的敲鐘人則魂歸上帝。
也許，沒人知道究竟是怎樣的社會現實促使一代文豪留下這樣的經典，不過從那悲情的故事中，對于那數百年前的法蘭西，對于那封建統治下的帝國，善與惡，美與丑，我們也可見一斑。
古往今來，評彈世間人情冷暖，性情善惡的作品不勝枚舉。但《巴黎圣母院》卻仍讓我對那時代，著實有一種貌似“蕩氣回腸”的感覺。
“道高一尺”的副主教克洛德也好，“魔高一丈”的敲鐘人伽西莫多也好，人們心中不斷產生的殘忍虛偽，與善良崇高終究不會在巴黎流浪人那激烈而悲壯的斗爭中而徹底泯滅。那一聲聲豪雄卻略顯無奈的呼喊不代表這悲劇的終點，只是另一個人性輪回的開端罷。
人們粗覽全章之后，總能發現：那些所謂的地位崇高思想高尚的人總是內心丑惡；而襤褸不堪，舉止言談粗俗的下層的人民卻在靈魂中為美德留下一方凈土。，合上書籍，不免慨嘆一聲“諷刺至極！”百年如此，呵呵，百年如此而已乎……笑。
始終認為相對的特性制約著這繁復的世間，平衡的原則也萬年不變。如先人理想的共產，美好的烏托之邦，終究只是一相情愿，一紙空談罷了。即便勉力構建，也終將瞬頃灰飛而已。千年的進化與發展，換來的不過是物質豐富的忙碌過活，與人性思想的整體固化與退步。這一進一退的相對，挑戰著人類自身的平衡。我不知高度文明的社會是福，還是原始野距的生活是樂。也許《巴黎圣母院》中那低賤卻正義的凡人們正昭示了人們正確的未來也不可知。
正如，凡事相對而言，人并不是在前進，只不過輪回從未止步而已。
章末引詞一首，僅視蛇足可以：
滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄。是非成敗轉頭空：青山依舊在，幾度夕陽紅。
白發漁樵江渚上，慣看秋月春風。一壺濁酒喜相逢：古今多少事，都付笑談中。
巴黎圣母院讀書筆記（三）
《巴黎圣母院》可謂人人皆知的“地方”，它的“創建”人是世界文學中超級巨人式的作家；既是舉世公認的法蘭西偉大民族詩人，又是轟動一個時代的戲劇大師，還是非常杰出的小說家——雨果。
雨果自降生到逝世，他經歷了法國的五個不同時代。他的浪漫主義文學中著名的長篇小說《巴黎圣母院》于1831年完成，緊隨“七月革命”。
《巴黎圣母院》一個善良無辜者在專制制度下遭受迫害的悲劇。愛斯梅拉達（女主角）是個善良純潔的少女。(m.taiks.com)她富于同情心，敢于舍己救人。當以賣文為生的詩人甘果瓦，深夜時誤入“黑話王國”——流浪人與乞丐的聚集所，即將被殺死時，她挺身而出，表示愿意與他結婚，把這個詩人至于她的保護之下，雖然她不愛他。當卡西莫多在烈日暴曬的廣場上遭到鞭撻，口渴得向人們求助時，只有她對這個丑怪異常而深夜又劫持過她的敲鐘人表示了同情，滿足了他的要求。她熱情天真，以為世上所有的人都向她一樣純潔。她品格堅貞，面對副主教克洛德的淫威而寧死不屈。她是巴黎流浪人和乞丐的寵兒，但自食其力，清白無暇。
在小說中，雨果十分自覺加以揭露的封建罪惡勢力首先是教會。克洛德就是教會的化身。他外表道貌岸然，內心卻如蛇蝎般毒，表面上過著清貧、刻板的生活，甚至對節日的狂歡也表是厭棄與反感，但內心里卻貪求女色，過著荒淫奢侈的生活，對世人充滿惡意。
《巴黎圣母院》揭露的矛頭還指向中世紀封建國家的機器。法官們都以殘害誣陷貧民為目的，以宗教迷信為依據，用殘酷的刑法使人屈打成招。文中的法官們被稱為“黑貓”，把法庭錄事稱為“野豬”，把王家律師稱為“鱷魚”。并借一人物之口稱法院的開庭就是“法官吃**”。雨果還安排了一個因多年失去自己女兒而近乎瘋狂的母親與女兒（愛斯梅拉達）重逢的同時有遭到了生死離別的痛苦。她眼見無辜的孩子被送上絞刑架而毫無辦法……看到這時，我不禁憎惡殘暴的封建統治，可憐的愛斯梅拉達！
雨果在說明自己的小說是寫：“這是15世紀巴黎的圖畫，是反映在巴黎的15世紀的圖畫。”那描寫得栩栩如生的景物把我帶進一個充滿絢爛色彩和奇特聲響的世界，是我看到此起彼伏的屋脊的海洋，高大的歐洲建筑，縱橫交錯的街道、散布在街頭的刑場絞架和流浪人聚居的神秘怪廳這一奇特的景象。
作者用生動細致的描寫把它加以擬人化，寫巴黎圣母院的壯麗而又神秘，見證了歷代的生活和眼前的悲劇。
