在上海的街頭巷尾，李宗盛這個名字如同熟悉的面孔，每逢年末，他的演唱會門票總能迅速售罄。盡管他五十有六歲了，但他依舊說：“希望大家不要叫我大哥。我知道年輕人的挫折、彷徨，看到他們的困惑，我會感慨這些就是年輕人的專利，我希望我的每一次演出就是大家從前聽到的最初的編曲。”

李宗盛曾經拍拍胸脯對粉絲說，“老李是你哥們兒！”這次，他自嘲地稱自己為“大叔”。他渴望回到28年前，那個能夠情真意切唱歌時期。

1980年入行至2015年的35周年之際，李宗盛將在上海舉辦名為“Jeep之夜——李宗盛2015既然青春留不住-還是做個大叔好！限定版上海演唱會”的演出。這次巡演中，他提出開放式命題“既然青春留不住”，觀眾給出了回應“不唱到哭不退場”。因為他的歌聲和詞曲深深打動了許多人，那些歷經滄桑又戳心肺的旋律讓人淚流滿面。

甚至連李宗盛自己也在現場落淚。他一邊說著“我并不喜歡上海。”一邊用歌聲懷念起“在上海失去人生的好大一塊”，因為他與林憶蓮離婚前曾居住于此，“我花好多時間和這個城市和解，每次走在街道，都有思緒找我……”

雖然嘴上說著不喜歡，李宗盛仍頻繁來滬，也許正是因為傷之切愛之深。此番返場，他調整了心態，不再想與紙巾作伴，大叔發話：“既然青春留不住，就做個大叔吧！”宣傳海報上，一身簡單汗衫短褲夾腳拖鞋騎摩托車，一臉笑容手勢比V形，讓人感覺像一個萌大的老朋友，而不是那個滄桑的大哥。

現在，這位萌大的老友熱衷于制作吉他，并開設了自己的品牌“李吉他館”。談及創業初衷時，李宗盛還能調侃道：“50年后，你們還記得我的歌？” “會！” “你們傻啊！”逗樂了一群歌迷。而后問：“以后我要招學徒做吉他，有沒有興趣的人？” “來！” “開玩笑很苦。”

對于制作琴弦，這位匠心獨運的人物總是不忘自嘲地用幽默自黑的話語把沉重的話題變得簡單而生動。即使是在數字化時代里，他依然喜歡拿木頭鉛筆，在白紙上創作，用手工藝品打磨每一個零部件。他認為，“人生很多事急不得，你得等它自己熟。我二十出頭入行，三十年寫了不到三百首歌，不過算量少。我想一個人有多少天分，與出什么樣的作品并無太大關聯。”

五十歲之后，作為音樂從業人員完成責任后期段，他開始回到“我”的階段，不再理會別人的情欲痛苦，只寫自我的作品。“我對50歲以后自己的創作充滿期待，還沒開始呢，只試過兩個。”

就像廣告中的畫面一樣，是音樂和吉他的結合，是分割不了兩者的事實。前半生做音樂，對半生做琴，即便百歲之后流芳百世，也足矣！"作為音樂人，我不會驚進展，如果40歲開始做琴到百歲，對琴達到某樣樣子，那就賺到了，就夠本了。" 李宗盛通過另一件事物表達世界觀，但終究是為了音樂服務，為其目的所需。而且良好的吉它如同人們一樣，當你悲劇時，它必須跟隨你的哭泣。

最后，無論世界多么喧囂，被賦予素材的人內心必須安靜穩定。在自然賜予我們的材料上成就它，它才能成就我們。手藝往往意味固執、緩慢、少量勞作，但背后的專注技藝追求完美。但是我寧愿這樣必須這樣一直這樣保留最珍貴最引以為傲的一輩子至少對得起光陰，我們因此愿意聽從內心安排。不管怎樣都要專注于點東西，要對得起光陰時間其他的事情則交由時間去評價吧。